請叫我社會平衡器 | 專訪Assemble聯合開創人James Binning Assemble的實踐證明了，來自基層的、社群性的協作方式，也能夠成為社會、經濟和政治欲望的有效表達。如果不是在2015年取得了“透納獎”（Turner Prize），相信英國設計團體 Assemble很難進入到大眾的視野中來。當時這個成立才5年時間的事務所不但沒有耀眼的明星潛質，也不善于對外宣揚。當他們在毫無準備的情況下拿到了這個素有英國藝術界“奧斯卡”之稱的大獎時，這個包括近18位成員、平均年齡還不到30歲的小組在1起合作的時間還不到5年，和，他們其實不是藝術家，這在當時乃至引發了關于“透納獎的本質是不是已產生變化”的討論?！?英國設計團體 Asse公司休閑工作服圖片mble1切的討論都要

Assemble的實踐證明了，

來自基層的、社群性的協作方式，

也能夠成為社會、經濟和

政治欲望的有效表達。

如果不是在2015年取得了“透納獎”（Turner Prize），相信英國設計團體 Assemble很難進入到大眾的視野中來。當時這個成立才5年時間的事務所不但沒有耀眼的明星潛質，也不善于對外宣揚。當他們在毫無準備的情況下拿到了這個素有英國藝術界“奧斯卡”之稱的大獎時，這個包括近18位成員、平均年齡還不到30歲的小組在1起合作的時間還不到5年，和，他們其實不是藝術家，這在當時乃至引發了關于“透納獎的本質是不是已產生變化”的討論。

▲ 英國設計團體 Assemble

1切的討論都要圍繞Assemble的工作談起。事實上，他們的工作有簡有繁、有大有小，有的僅僅是1個提案，有的卻是長達多年的社區計劃，其工作范圍觸及裝置、家具、產品、舞臺、裝置、展覽和城市改造等等，超出了建筑、設計和藝術的單純定義，貫穿始終的是團體合作的工作方式、公眾高昂的參與度和對城市建設的積極回應。“他們沿襲了藝術、設計和建筑領域中久長以來的藝術性和創新傳統，以使人線人1新的模式讓我們看到社群運作的多種可能性。Assemble和Granby街道的長時間合作展現了在后工業化時期中，藝術實踐在引導和應對當下迫切的社會議題中所能發揮的重要性?！蓖讣{獎組委會的頒獎詞中如此寫道。

▲ 在MINDPARK 創意大服裝店工作服圖片
會，Assemble聯合開創人之1詹姆斯€€賓寧帶來了“請叫我社會平衡器”的演講。圖片 / MINDPARK

由深圳設計周主辦，TOPYS與中洲灣C Future City聯合承辦的MINDPARK創意大會2018（以下簡稱MINDPARK）約請全球頂級創意人齊聚深圳，通過論壇、演講和展覽等創新情勢，聚焦創意、商業和技術，多角度顯現全球創意思惟及創意事件，讓這座已取得10年“設計之都”稱號的城市再次引發關注。在大會上，Assemble聯合開創人之1詹姆斯€€賓寧（James Binning）帶來了“請叫我社會平衡器”（Call Me Trim Tab）的演講。以下是INTERNI設計時期對James Binning的專訪。

Q= INTERNI 設計時期

A= James Binning

Q：不可避免地，我對你的采訪會以“透納獎”來做開場。第1個問題就是，那次使人“困惑”的非常規獲獎經歷，對你們來講意味著甚么？得獎對你們的工作室帶來了哪些影響？

A：有點困惑，也有點驚訝，我們當時并沒有做任何準備，乃至也沒有申請，是取得了其他人的提名。我們其實不是傳統意義上的藝術家，而是1個致力于環境營建的建筑實踐機構，雖然我們在英國有1點名望，但這個獎項確切太過耀眼。而且它更像是對某個藝術家工作生涯的1種肯定，而不是說頒發給向我們這樣處于事業開始期的團體，總的來講，這是1個很有趣的經歷。但是隨著局勢的發展，我想我們之所以取得提名并終究獲獎的緣由逐步清晰，即獎項可以成為1種行之有效的方式，來聚焦那些人們認為非常重要的議題。

就我們的實踐而言，獲獎確切帶來了1定的影響，這使得我們具有了開啟工作坊（Workshop）的號令力，也能讓1些項目變得更有傳播度和影響力。更重要的是，我們所做的事情很多時候是長遠發展計劃的1部份，因此很難被他人理解，而獲獎以后圍繞這些人建立支持變得更加容易。該獎項也為我們提供了嘗試不同改變的機會，比如我們可以制作有關手工藝和施工技術的廣播節目，而在此之前這是不太可能的事情。和，有時候當人們有了1些模糊的或抽象的早期想法以后，他們也愿意找到我們1同參與，這很有趣。

▲ Granby Four Streets社區改造，2013⑵017年，將當地變成了1個具有全新面貌的活力區域，變得更有詩意、更宜居住。此項目為Assemble贏得了透納獎。

Q：你在2010年和其他成員1起成立了Assemble，這類集體工作的方式是從1開始就肯定的嗎？人員之間是不是有明確的分工？

A：我們并沒有固定的范圍，有時18個，有時15、16個，有的人進來，有的人出去，大家由于項目聚集在1起，也由于本身發展而離開，我們從大學的時候就認識對方，是同事也是朋友。我們1開始就決定以協作的方式進行工作，由于這類方式能夠會聚眾人思惟，來進行僅憑1人之力沒法完成的事情。我們沒有明確的責任分工，但會設置輪換管理團隊，比如讓1個人做6個月的管理者，然后換成他人，這樣1來每一個人都有責任和義務來了解平常性的工作運作。這是1種不同尋常的組織結構。

Q：從工作室建立開始，你們就做了很多改造類的項目，比如初期的Cineroleum項目，和為你們贏得獎項的Granby Four Streets改造項目，這使得你們的工作具有可延續性。

A：Cineroleum是我們的第1個項目，也是我個人最喜歡的項目。它的前身是1個加油站，我們將其改造為街頭電影院，使用了便宜的、可回收或捐贈得來的工業材料，折疊椅來自于腳手架，劇院4周以長約3千米、手工縫制的屋面防水膜進行圍合。當時很多志愿者參與進來，就猶如我們的大多數工作1樣，是1個團體作業。通過這個項目，我們希望強調的是，建筑除審美價值，還需要具有有助于平常生活的實用性和人與人之間的互動與連接。

▲ Cineroleum項目，2010年，由1個加油站改造而成的電影院。

Granby Four Streets社區改造項目是很多人都知道的項目，我們與Granby Four Streets社區土地信托基金（由當地居民自發成立）1道，翻新了利物浦市托克斯泰斯區1條街道上的聯排房屋，現在社區與之前相比有了質的提升。該項目也是當地居民為爭取房屋房屋不被撤除的1場長達20年“戰役”的結果，由于1開始政府不重視這個區域，希望將這里建設為商業中心，1些人走了，1些人留下來，大家開始做清潔、種植和對老房子的外墻進行涂畫等等，盡可能將這個地方變得更人性化，他們為當地重新注入了活力。改造項目以后，又加入了“冬季花園”（Granby Winter Garden）和“工作坊”(Granby Workshop)，前者改良了街區的整體景觀，后者是1個歡迎當地居民加入的工作站，1開始只是生產用于家庭室內裝修的浴室瓷磚、門把手和壁爐等等，后來范圍擴大，生產了更多的陶瓷用品。

▲ Granby冬季花園，2015年至今，兩座維多利亞式排屋被改造成1個美麗的室內花園，將成為創意行動和公眾交換的場所。

▲ Granby工作坊，2015年至今，以設計師主導制造的工作模式進行運作, 由于是手工制造，所以產品都是唯一無2的。

為舊空間帶來活力、為新空間帶來更多維度，是我們的工作策略，就猶如開啟1個個全新的故事。老的建筑設計可能對很多人來講沒有太大的價值，但是我們1直希望通過對創意系統的改進，讓人們以更加嚴肅的態度來看待空間再利用的問題，為城市賦能。但是不管是改造項目還是新項目，我們都相信所有的項目都依托在已有因素之上，比如對周圍環境的理解或風格的沿襲，從而賦予該區域1種根深蒂固的感覺。固然，舊建筑的改造無可避免會觸及到很多的結構性問題，而這類改造也是耗資巨大的，我們需要制衡各種因夙來尋求最好結果。

▲ Goldsmiths大學藝術中心改造項目，2014年，由1個維多利亞時期的浴室改造而成，跳脫出原有空間組織，劃分出數量眾多、功能靈活的空間。

Q：以Granby Four Streets社區改造為代表，你們的很多項目都是有其他社會團體和公眾進行參與的，包括同享工作室Yardhouse項目等等。而除此以外，你們還開設了1些工作坊，比如Granby工作坊和黑馬工作坊等等，它們均代表了你們對民主性、社區性和公共性的重視。

A：有時，人們愿意拜托建筑師或更加相信建筑作為變革氣力的潛力，所以從某種角度來講，我們必須為這樣的時期背景“搖旗吶喊”。但是，我其實不認為我們會對這個世界產生多么深入的變化，世界上只有很少的人，比如國家領導人可以做出深入的改變，而對大多數人來講，能做的就是根據自己的能力來發揮作用。

很多問題可以通過大范圍解決，而這類解決方式是非常特殊的，需要自上而下地開辟道路。與此同時，社會上還存在1些潛伏的小范圍行動，雖然不是不言而喻的、變革性的或容易描寫的，或不需要大范圍人員和物力的投入，但卻能夠切實影響1個區域的發展走向。你可以看到有1些村落，他們現在與50年前想比有很大的不同，是由于他們自發構建起了1種良性的發展路徑，居住在其中的人們探訪、摸索合適統一穿工作服標識牌
本身發展的模式來滿足生活需求。公眾的參與，和設計本身1樣重要。大多數人總是對他們生活的地方充滿熱忱，并希望看到它變得更好，他們的觀點會為你帶來各種各樣的豐富經驗，對事情的結果產生深入的影響，所以讓大家各抒已見、搜集他們的需求和反饋并注入工作流程，是1件非常值得發揚的事情。

▲ Yardhouse項目，2012⑴014年，這是1個工作坊式的工作室，外面鋪設了大量的手工彩色混凝土瓷磚。內部沒有嚴格的分區，租戶可以根據自己的工作自由調劑空間。

▲ 黑馬工作坊(Blackhorse Workshop)，2012⑵014年，位于倫敦北部，是1個具有不同資源的同享型公共場所，提供技術、工具和操作空間，以經濟、靈活的方式來滿足當地人的生活需求，這里還定期開設課程和活動，設置了咖啡店和面包店等等，旨在拉近人與人之間的關系，賦予社區發展的動力與活力。

Q：你們官網上的項目分類有“自建”（Self-Build）這1項，你們仿佛非常重視現場工作和動手能力，乃至有很多材料都是你們自己制作的，這與很多建筑師和設計師的工作方式有所不同。

A：從字面上來看，那確切意味著是我們自己建造的項目。但更廣泛地說，它其實代表了1種如何構建的方式。在過去的項目中，我們或許其實不是技術熟練的人。但是隨著項目的展開，我們學到的不單單是專業技能，還包括如何思考、處理和解決問題。我很難想象那些我并沒有直接經歷過的事情，或許是由于我非常缺少想象力，但事實上只有當你使用真正理解的工具，才能夠解決你遇到的問題。最重要的是常常使用你的雙手，這會為你提供機會來做各種嘗試。就猶如我們應用材料1樣，不管是磚還是木頭，我們都需要用雙手以某種情勢將它們排列在1起。你要清楚地知道親身動手去做的意義是甚么，然后將事物按特定的順序排列在1起，終究你會日趨純熟。除此以外，也要牢記經濟（Economically）和適用（Affordable）的法則。

▲ A Factory As It M生產車間工作服夏裝
ight Be項目，2017年，Assemble為布魯克林的A/D/O創意機構打造的臨時工廠，外立面鋪設了手工制作的瓷磚，而這是經過量次實驗的結果。這是Assemble在美國的首個項目。

Q：你們還有1些專門為孩子打造的項目，比如“粗野游樂場”和“波羅的海街頭冒險游樂場”。

A：粗野主義是我們非常感興趣的1個流派。它探索了結構中關于雕塑的可能性，其情勢中包含的巨大張力讓人印象深入。對這個項目，有很多人給我們寫信說他們的孩子雖然擦傷了胳膊但是他們都很喜歡在這里玩。這里有很多結構，你可以做任何事情，也更富有想象力，它為你提供了1個視察周圍那些不同尋常事物的契機，而不是在傳統游樂園中所看到的，你只能滑滑梯，或只能蕩秋千。

▲ “粗野游樂場”（The Brutalist Playground），2015年，Assemble與藝術家西蒙€€特瑞爾（Simon Terrill）以泡沫（看起來恍如是堅固的混凝土）共同打造了1個向粗野主義致敬的兒童游樂場，目的是讓人們質疑平常事物的表面情勢和本質特點。項目位于RIBA組委會的場地當中。

環衛保潔綠化工作服圖片
在“波羅的海街頭冒險游樂場”，我們可工作服小了能改嗎
以看到這里最重要的元素就是工具、泥和水。我們看到1個孩子拿著鋸子可能會有危險，但現場有人會引導他們如何去做。這些孩子在接觸到這些最原始的材料的時候是非常具有啟發性的，可以通過這類方式讓他們完善自己的技能。還有孩子在滾筒中轉來轉去，我們不要去抨擊這樣的空間，它確切很小，但是能夠讓孩子非常自由地文娛和頑耍，不要通過照片就下1個定論。孩子需要的不單單是1個靜止的空間，他們需要更有動態、更多元化的環境來幫助他們成長。希望我們都能保存孩童的童心未泯，對事物有更多的探索。

▲ “波羅的海街頭冒險游樂場”（ Baltic Street Adventure Playground）,2014年至今，初中是就是讓孩子取得自由，他們可以不被家長保護，通過自己的身體去接觸、感受這個世界。

Q：你剛才提到說不要通過照片就下1個定論，事實上，當我在官網上看你們項目的時候，會發現很多項目的圖片都是1種未經修飾的狀態，這樣會產生1個問題是，在這個視覺時期，你們的項目很難被傳播。和，相對很多明星藝術家、明星設計師和明星事務所來講，雖然你們已獲獎了，但仍然是1個低調的事務所。但是，有時候宣揚也是發揮影響的1種方式，特別是在你們做了這么多很有價值工作的條件下。

A：這是1個很有趣的話題。事實上，作為個體，1個人會肩負很大的壓力，而我們曉得如何從他人的想法、工作和興趣中來取得創造性資源。我們的項目是集體制的，不是那種明星事務所，1個人坐在那里說 “Hi ,我代表這個群體”，相反，我們都是匿名的。我非常喜歡我們的工作，雖然這些工作具有很大的變化性。你能看到有些項目圖片比較上鏡，有些看起來卻不是很好，但共通的地方在于它們都是流程引導的，具有開放性和探索性。固然，你提出了1個很好的觀點，有時候這是1種發揮良好影響力的方式，但我認為那是在透納獎后不久后非常明顯的情形，我當時只有26歲，忽然之間所有的人都在期待你對那些你可能不完全明白或從未體驗過的事情發表聲明，而保持低調能夠讓我們多1點時間思考甚么才是更重要的。是的，我們的立場是保持低調，但在工作上全力以赴。

Q：就像你這次的演講主題“請叫我社會平衡器”，上述工作使得你們不單單是計劃者和建筑師，更像是社會活動家。

A：我們在機會到來時作出積極回應，雖然這意味著要承當更多的責任、扮演不同的角色，而不單單是建筑師和設計師。比如1開始，我們對1個項目很感興趣，這是非常明確的1點。但是隨著事情不斷發展，我們會發現如果要做出好的住房，也必須斟酌如何取得土地或資金。最重要的，建筑是需要多方氣力以不同方式來共同參與的綜合體，城市也不單單是漂亮或丑陋建筑物的組合體；其實不是由于建筑本身有趣，而是由于它們充當了我們生活的背景，是各種事件上演的載體。因此，更全面、更整體地斟酌所要參與的項目對我們展開工作相當重要。

▲ Folly For a Flyover項目，2011年，Assemble將倫敦哈克尼威克地區的1條廢棄高速公路改造成1個藝術區域，在9周的時間里，超過4萬當地居民和游客慕名而來，在此聚餐、表演、觀影、會談和討論等等。它在兩條高速公路的夾縫中“生存”，離不開眾多志愿者的添磚加瓦。

Q：不管是威尼斯雙年展、普利茲克獎，還是透納獎，仿佛都傳遞出來1個信號，即在專業層面以外，越發看重獲獎者所帶來的社會價值。你如何看待這樣的現象？

A：確切如此。人們對這方面的關注的愈來愈多，我認為大家已開始質疑某些現象，比如，城市的同等性。在此之前，世界各地存在著1個基本準則，也就是資本主義社會宣揚的思想價值觀，即每一個人都應當有潛力通過努力工作來改變自己的命運。但是，這類想法正在被城市的發展所破壞，而這些城市也變得愈來愈不同等。上述獎項則恍如是1種重新校準或修正，由于它不單單是1種行業現象，還有具有政治、經濟和文化層面的意義。這也從側面說明了人們的城市意識開始突起，開始更多地關注社會，參與城市活動，發揮本身氣力去解決問題等等。

▲ Art on the Underground項目，2015⑵017年，與藝術家MatthewRaw合作的“陶瓷站”（Clay Station），是當地1個閑置數10年的地鐵站入口空間單元改造計劃的重要組成部份。以倫敦地下豐富的陶瓷資源為基礎，經過數月的測試和實驗，生產出超過1000塊不同色彩和形狀的手工瓷磚覆蓋在建筑之上。

Q：此次MINDPARK大會的主題是“未來城市”，你剛才也在演講中提到了希望通過工作來增進我們對未來城市的理解，和未來城市會面臨很多的挑戰和困難?？煞窬唧w說明1下？

A：想象1下你身處英國的某個區域，那里有很多的人4處走動，有老年人，也有孩子，有的人在工作，有的人在生活，這樣的和諧景象讓人愉悅，但是由于政治、經濟和城市改造等緣由，上述狀態已不復存在。從另外一個層面來講，假設你希望通過工作得到很好的生活保障，或當你老了希望得到政府的供養，就會發現或許情況其實不如你料想的那樣樂觀。究其緣由，原本的社會結構已大大改變。而我們需要做的，就是擺脫這些混亂而難以分類的結構，以更加具有凝聚力和社會關懷度的方式來進行社會重組，規避短視行動，著眼長時間發展愿景，以項目為載體，為大家搭建出更多的城市機構，讓我們能夠從更細致的維度視察自然，視察城市中的景象，建立與這個城市的情感連接，增加歸屬感，就像是當1個人身處任何1個城市或社區時，你要做的不單單是喝咖啡或看藝術展覽，這里還應當上演更多不可預知卻使人振奮的有趣事件。在城市層面，對未來的預測不但具有挑戰性，而且總是會過時并且常常性被修改的?；蛟S，在基礎設施方面，（作出預測）是必要的，由于其中包含著大范圍的戰略計劃，需要做長時間準備和規律性的實行，但還有很多更隨機和偶然的事情需要更加創意地適時啟動。

采訪、文字 / Vivienne

圖片 / Assemble

美編 / 晨曦

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